Cinq ans en arrière, Daybreakers, le précédent long des frangins bricolo, avaient encore eu les honneurs d’une sortie salles en France. Mais ça, c’était avant la dictature indolente des films pour « jeunes adultes », la légende urbaine selon laquelle les films d’horreur et / ou fantastiques (pour la grande distribution, de toute façon, c’est…
Et les biographes retiendront qu’en 2015-2016, les Coen jouèrent de la notion même de mise en scène avec une maîtrise insolente, dans des scénarios brillants, ancrés dans la période de séparation du monde en deux grands blocs. Les deux génies poussent le vice jusqu’à conjuguer leurs répliques cultes au subjonctif : l’hilarant gimmick « Would…
Jackie Chan a 60 ans, et cet énième reboot de la franchise qui fit sa gloire n’en est qu’une pénible démonstration. Déjà, de par sa structure bancale, le film ne ressemble à rien : centré sur une prise d’otages dans un bar goth (well, sort of), Police Story 2013 multiplie les flashbacks pour sortir du ronron…
Fred, t’es mignon, t’es sympa, tu m’as l’air sincère, mais là, tu en demandes trop. C’est pas faute de vouloir l’aimer, ton film, après les excellentes surprises de Pour Elle et même A bout portant, mais à force de tourner en rond sur les mêmes thématiques, tu ne fais plus gaffe aux clichés que tu…
D’une beauté folle puis d’un mauvais goût consumé quelques secondes plus tard, cette adaptation d’un des plus puissants textes shakespeariens avec le plus troublant acteur en exercice souffle le chaud et le froid sur ce qu’il reste de notre patrimoine mondial, comme une répétition arrogante pour le Assassin’s Creed tourné par la même équipe #ProchainementSurVosEcransDeLaTolérance.
Le point commun entre le belge Felix Van Groeningen et le grec Yorgos Lanthimos ? Il corroborent avec un peu trop de gourmandise l’axiome selon lequel un cinéaste passe son temps à refaire le même film, à deux doigts d’une sofiacoppolite aiguë. Oui, Yorgos, nous sommes enfermés dans des sociétés en vase clos qui nous…
Quelle meilleure année que celle-ci pour revenir à la figure tutélaire de The Office, le roi de la crispation malaisante ? Terrible constat opéré par ce film étrangement doux et bienveillant à rebrousse-poil : ce n’est pas tant que Ricky Gervais aurait vieilli ou gagné en sagesse, mais plutôt que le monde est devenu pire…
Mieux réalisé que le tout venant de ces satanés blockbusters pour jeunes adultes, ce produit n’en est pas moins totalement idiot. Du principe même au déploiement incessant de plusieurs gammes de clichés jusqu’au pathétique dénouement, rien ne tient debout. La suspension d’incrédulité morte pendue sur l’autel du cahier des charges.
La beauté des images, l’évidence immédiate des partis pris de mise en scène, leur symbiose assurée avec le déroulé du conte, chaque seconde de Kubo exulte de la pleine puissance du génie artistique humain à son sommet, de la méticulosité maniaque au service du ravissement. Combien de films sortis cette année peuvent donc se vanter…
La version française améliore le film en poussant les potars de l’hystérie et du racolage complaisant à 11. Dès que le film d’Eli Roth commence à se prendre au sérieux, la team doublage ravale l’orgueilleux à sa juste place d’amuseur politiquement incorrect.
